近期，港台电影界纷纷推出高分力作，在电影市场中掀起一股关注浪潮。台湾电影首先扛起大旗，带来了《周处除三害》和《老狐狸》两部备受瞩目的作品，一部展示爽快剧情，一部充满紧张气氛。香港电影界不甘示弱，相继推出《白日之下》与《年少日记》两个作品，均为深刻现实主义的创作，它们囊括了8分以上的高评分，并迅速成为近期华语电影圈的热点。
如果要从这四部电影中选择一部进行观看，《年少日记》无疑是最值得推荐的选择。这部电影荣获第60届金马奖“观众票选最佳影片”，并在第42届金像奖中获得了12项提名，同时也入围了豆瓣2024年最值得期待的华语片片单。目前，《年少日记》在豆瓣上的评分高达8.4分，成为2024年评分最高的华语电影，是年度最佳电影的有力竞争者。
许多人可能不禁要问，香港电影不是已经逐渐退出主流市场么？为何今年看似焕发新生？实际上，香港电影就像一盘磁带，一面是商业性大片，特色是“大而俗”，演员也是那些熟悉的老面孔反复出现，如古天乐、刘青云和林家栋，剧情多为了解毒战、枪战和警匪冲突，观众对此类型电影已产生审美疲劳。这类商业影片，似乎是时候退下艺坛历史舞台了。
另一面是“小而美”的独立文艺片和犯罪片，如早期的《天水围的日与夜》《桃姐》《岁月神偷》《踏雪寻梅》，近年的《饭戏攻心》《正义回廊》《毒蛇律师》以及新推出的《白日之下》和《年少日记》等。它们以细腻剖析社会现象、揭示人心的美与恶，如此类影片成了电影餐桌上别具一格的港式小炒，在引进内地后，也让港片重获新生。
《年少日记》的导演卓亦谦是一个备受关注的新锐导演，虽名气未显，但其拍摄手法已得到业界认可。值得一提的是，该片的监制是香港著名导演尔冬升。尔冬升以其独到的感情戏处理手法而闻名，他常对社会边缘群体进行深入研究，以求电影的真实与感人。例如《颠佬正传》便花费8至9个月时间对精神病人进行了深入的了解，而《门徒》则用了8年搜集全球毒品交易的信息。尔冬升的电影常常触及横漂、中国移民、孤儿的故事，展现人性的不同角落。
当尔冬升转向挑选和培养新人时，他也将这种求实精神传递下去，《白日之下》和《年少日记》便是其最新的作品。这些影片承载敏感的社会议题，如《白日之下》探讨残疾院舍中的虐待问题，《年少日记》则关注儿童坠楼自杀的话题。
《年少日记》不仅仅是一出“好哭”的戏码，该片在处理惊心动魄的题材时异常克制，背景钢琴音乐让人心灵获得抚慰，将温情与深刻交织于剧情之中。影片摒弃宏大的叙事手法，将情感的释放、疗愈与情绪的宣泄表现得淋漓尽致，令观众心悦诚服。将其归类为一部简单的催泪电影，无疑低估了它所包含的深度和意义。
《年少日记》在结构上与岩井俊二的经典作品《情书》有异曲同工之妙，背后是两个世界，一个是浪漫的爱情信物，一个是承载着家庭爱与痛苦的日记。这部影片之所以动人，不是因为它的故事情节，而在于其精巧的叙事结构和对现实的深刻剖析。
影片虽略有瑕疵，比如恋爱情节略嫌拖沓，且后期给予角色大和解的处理方式也引起了争议，但这或许是导演希望避免过度悲观看法的表现。电影的英文名称“Time Still Turns the Pages”成为了对现实的深刻反思。
可以说，《年少日记》以其剧情波澜、人物刻画、情感释放、社会问题等多方面的深度挖掘，在现代电影中犹如一颗璀璨的明珠。尽管这样的影片在内地市场表现并不夺目，但它的诞生和出现成为我们期待未来能有更多港台及内地联合呈现的高质量电影作品。
