宁浩导演的新片《红毯先生》在期待声中默默上映，然而反响却未如人意。电影上映之初，首日票房未过250万门槛，观影人次仅有6.36万，迄今累计票房难以突破一亿大关。即便在明星大腕刘德华的加持下，这部影片依旧未能获得预期的市场反应。
市场的冷淡反响背后隐藏着多重原因。首先，《红毯先生》在宣传方面以一种”拧巴”的路径进入观众视野，起初以揭开娱乐圈秘辛为卖点，引起人们的强烈兴趣。然而，电影本质上探讨的是“沟通和偏见”这一深刻主题，宣传与电影内容的割裂使得观众对影片的解读产生偏差。电影的长镜头及慢节奏，意图构建出宁静沉思的氛围，与市场对快节奏爆米花电影的需求显得格格不入。
影片中通过“戏中戏”的形式，表达出导演宁浩心中的荒诞现实：这是一个充满沟通无效的时代，人与人之间厌倦了彼此的交流，甚至是理解。家庭、代际、圈层之间的沟通不畅，投影出一个个微缩的社会断层。然而，这样丰富的内核并未被观众所接受，或者说，在一个追求速食文化、快速消费的时代，宁浩尝试传递的深意未能有效地触达观众的心灵。
这种距离感也反应在观众对电影态度的转变上。观众对电影产生的兴趣越来越集中于即时的刺激和情绪的宣泄，对涉及深度思考与社会议题的电影不再那么耐心。曾经，刘德华以天王之姿，凭借醒目的演技和强大的粉丝效应成为票房的保障，但《红毯先生》的陆冷局面似乎在告诉我们，即便是巨星也难以逃脱观众口味改变的洪流。
此外，电影原定于2023年11月上映，后因“突发奇想”改期至春节档，然后又在幕后力量的牵引下悄然撤档并改回至3月，这种反复无常的上映计划加深了观众心中的困惑，进而影响了观影的选择。
总地来看，《红毯先生》的表现可能标志着一个时代的变迁——导演宁浩透过荒诞喜剧试图与观众进行深度沟通和思考的企图，在商业化浪潮和观众快餐文化的双重挤压下显得力不从心。不禁让人思考，在这样的社会语境下，电影如何保持其艺术性和深度，并触及观众的心灵？刘德华的票房魅力是否不再，或者说，电影所能承载的不仅仅是明星光环，还需更多内涵与匠心的呈现。在《红毯先生》的冷温故事中，我们看到的是一个时代的荒诞，也是影坛老将与新时代观众沟通难题的投影。
